个人简历

　　张树云，笔名树霖、尔文、湘水，著名版画家。1921年3月出生，先后就读于国立东南联合大学、国立英士大学和中央美术学院，1951年起相继在山东大学、华东艺术专科学校、南京艺术学院任教。1973年创建南京艺术学院版画系，被誉为江苏水印版画学派的创始人和奠基人。中国美术家协会会员，江苏省版画家协会顾问。1991年荣膺鲁迅纪念奖章，被授予中国新兴版画荣誉证书。    上世纪60年代初开始，张树云潜心研究水印木刻，把西方艺术的表现手法和中国传统绘画紧密地融为一体，创造了既有时代感又有民族特色的版画风格。他也因此被版画艺术界公认为江苏水印木刻学派的创始人和奠基人。

　　目前，水印木刻尚属于绘画艺术的新品种，国际上只有中国和日本才有此类艺术作品面世，故而被世界各国艺术家称之为“东方艺术”。

　　张树云在长期的艺术实践与教学生涯中，极力主张培养学生的审美情趣，提高艺术作品的思想境界，因而在教学过程中把世界观、艺术观、审美观、造型观有机地结合起来，引导学生发挥创造性的技能，使水印木刻艺术创作上了一个新的台阶。

　　版画专业白手起家

　　1973年，受“文革”影响，各类艺术万马齐喑，南京艺术学院领导觉得长此下去，将不堪设想，便设法挽救艺术品种。鉴于版画具有特殊的战斗力，便从版画入手，经上级批准在南京艺术学院新增版画系，并任命张树云为负责人，实际上就是系主任，负责组建这个新专业。

　　万事开头难，在设备简陋、条件较差的情况下，张树云白手起家创办新专业。当时版画艺术不被人们所重视，连学员都招不到，刚开办时只有张树云一位教师和3名学生，后来才逐渐扩大招生，走上正轨。

　　张树云教学认真，爱生如子，对学生要求十分严格，如今学生们个个成才，成为我国版画界的中坚力量。现在的南京艺术学院版画专业已成为江苏省的重点学科，被称作版画家的摇篮，三十多年来，为我国版画界培养了大批艺术拔尖人才，蜚声艺坛。他的学生中现在有学院院长、美术系主任，版画系主任，其中3位学生还获得“鲁迅版画奖”。

　　百幅作品刻画时代

　　张树云各个时期的创作成果，是我国版画发展史的一个缩影。这个说法一点也不夸张，他的版画作品时代感很强，带有明显的时代印记，这是他与时代同呼吸、共命运，艺术创作植根于生活的真实写照。近70年来，他创作了一百多幅艺术精品，蕴含着多样的艺术美与丰富的文化内涵，幅幅反映时代的精神面貌。

　　盘点他的艺术创作成果，明显可分为三个时期：第一个时期是1937年至1949年，从开始木刻创作至解放前夕，可称为“战斗的艺术”时期。1939年的《捍卫》和1941年的《上前线》就是这个时期的代表作，其画面的气势和力度奔突于画外，这类木刻作品是唤起民众保卫祖国、勇敢抗日的号召书。

　　第二个时期是1949年至1978年，从新中国建立到改革开放前夕，也可称为“歌颂的艺术”时期。作品贴近生活，贴近生产，歌颂祖国，歌颂人民，为工农兵服务，创作的激情蕴藏在作品之中。例如1955年的《锡山远眺》，1957年的《出钢》以及《苏南风光》、《打草鞋》、《丰收》、《夏收》等就是这个时期的代表作。特别是《海港》和《海上战斗》受到同行们的高度赞扬。1983年4月在日本大阪市立美术馆举办的“近代中国版画展”中，《海港》被作为海报主题画，又被日本美术馆收藏。《海上战斗》则以独特的表现力享誉画坛。

　　第三个时期是1979年之后至今，欣逢盛世，迎来了版画创作新的春天，作品不但讲究形式美，更注重追求意境美，格调高雅，颇具大家风范，这一时期可称为“审美的艺术”时期。《古刹秋色》、《姑苏春早》、《春江》、《春满山谷》、《春雨江南》、《水乡》、《花瓶与果子》、《古瓶新姿》、《迎霞初放》等等，都是这个时期的佳作。